10月31日，以“運用游戲化活動提升課堂參與感與創造力”為主題的第二期羅湖區音樂學科新質課堂教學研討活動，在香港中文大學（深圳）附屬禮文學校順利舉行。羅湖區音樂教研員張梅老師與來自小學、初中、高中各學段的教師代表齊聚一堂，共同參與研討。活動特邀巴西兒童音樂教育專家UiráKuhlmann先生與本土跨學段實踐專家徐邁老師聯袂開講，通過創新融合樂器、游戲與教具，深入探索打造兼具活力、深度與創造性的音樂新質課堂的有效路徑。
專家團隊
UiráKuhlmann（巴西）
作為兒童及師資音樂課程開發專家，UiráKuhlmann以活躍、趣味的教學風格聞名。目前他定居葡萄牙，在歐洲多國擔任“3D音樂”客座教師，長期深耕巴西文化語境下的音樂教育研究。他著有《打擊樂圖表與音筒的音樂》《音樂教育及新材料使用論文集》等著作，還曾受邀在南美、歐洲及亞洲多地開展師資培訓，積累了豐富的跨地域音樂教育經驗。
徐邁老師
徐邁老師擁有上海音樂學院學士學位與墨爾本大學音樂碩士學位，同時持有美國舊金山學校奧爾夫教學法及SMU大學柯達伊教學法認證。她深耕中西音樂教育融合實踐領域，具備豐富的跨學段教學與培訓經驗，在本次研訓活動中擔任翻譯與協同教學導師。
三大亮點，重塑音樂課堂體驗
沉浸式體驗學習：從“聽講者”到“課堂主角”
在研訓過程中，教師們全程以“學生”身份沉浸式參與課堂，親身體驗了呼啦圈節奏游戲、多聲部樂器創編、協作走“橋”練節奏和音筒傳遞等多個環節。大家在“玩”中學習、在“做”中感悟，切實掌握了從游戲化教學理念到實際課堂落地的完整路徑。
即時互動研討：在真實場景中激發教學靈感
研討環節貫穿活動始終。徐邁老師適時拋出“固定節奏型如何適配低年級教學”等問題，引導教師們展開深度思考；UiráKuhlmann則通過邀請教師上臺指揮、實時調整樂器組合等方式，呈現了一場生動有趣的教學共創場景，讓現場教師們收獲滿滿。
課后延伸學習：從“培訓場”到“教學現場”
研訓的結束，正是實踐的開始。徐邁老師在現場細致傳授了低成本教具的制作方法，并提供了實用的工具支持；張梅老師則鼓勵教師們結合“新質課堂模板”，將本次學到的游戲化活動轉化為符合自身教學需求的個性化教案，同時通過科組磨課持續優化方案，確保培訓效果能在真實課堂中落地生根、發揮實效。
研訓價值：從課堂到生態的系統變革
。ㄒ唬┩苿诱n堂轉型：從“教為中心”到“學為中心”
打破傳統教學桎梏：直面音樂課堂中“重旋律、輕配器”“重讀譜、輕實踐”的痛點，通過游戲化教學設計，將抽象音樂符號轉化為可玩、可感的體驗，讓學生在互動中主動建構知識，真正踐行“以學生為中心”的課改理念。
實現精準分層教學：創新運用多聲部融合教學，讓不同基礎的學生在集體中找到自己的聲部，從穩定節奏到旋律創編，各展其長，達成“面向全體、關注個體”的差異化教學。
（二）強化學科建設：從“資源匱乏”到“協同共創”
豐富可復用的教學資源：提供一系列經過驗證的游戲化教學方案與低成本教具制作指南，有效解決教學資源不均與不足的現實難題。
構建教師教研共同體：張梅老師提出通過“集體體驗-科組磨課-實踐反思”的教研模式，推動教師從孤立備課走向協同創新，全面提升教學設計與實施的綜合效能。
。ㄈ┞鋵嵭沦|課堂要素：從“理念”到“實踐”的完整閉環
本次研訓將新質課堂倡導的教學目標、情境設置、問題導向、任務驅動、教學支架、評價反饋六大要素融會貫通，尤其在“教學支架”的搭建上形成了示范：
目標與支架協同：為每個游戲設置階梯式目標，并匹配分層支架，如從無聲走圈感知節奏，逐步過渡到樂器演奏。
工具化支架降低難度：巧妙運用顏色標識、固定節奏型等可視化工具，將復雜的多聲部教學難點轉化為可操作的步驟。
即時評價優化教學過程：通過手勢肯定、音量調整等實時、無形的反饋方式，替代傳統的“終結性評價”，讓評價貫穿學習全過程，真正促進學習的發生。
本次活動以“運用游戲化活動提升課堂參與感與創造力”為核心，特邀巴西專家UiráKuhlmann與本土名師徐邁聯袂授課，通過沉浸式體驗、即時互動與課后延伸三大特色環節，為羅湖區全體音樂教師呈現了一場理念前沿、路徑清晰、即學即用的教學示范。
這不僅是一次音樂教學方法的更新，更是一次教育理念的重塑，生動詮釋了“音樂即生活”的教育哲學。期待每一位參與培訓的教師，都能將研訓所得帶回日常課堂，共同譜寫羅湖音樂教育更加生動、包容、創新的未來篇章。
文字：黃琤琤、陳鄲滟；圖片：音樂科組；初審：許諾；終審：彭宏
